【摘要】 影视后期制作就是对拍摄完的影片或者软件制作的动画，做后期的处理，使其形成完整的影片，包括加特效，加文字，并且为影片制作声音等,今天我们来学习关于新手必看！工业光魔高级动画师手把手教你整理作品集的内容，下面我们就具体来看下吧！
新的一年，无论你是准备求职的动画新人，还是有些资历想要跳槽的动画师，一份好的作品集就是找到理想公司的敲门砖。
那么，作品集如何整理？应该放入哪些镜头？镜头中要涵盖哪些内容？什么样的结构能引起对方的兴趣？整理好作品集下一步该干什么？
在今天的文章中，我们总结了工业光魔高级动画师吉恩·丹尼斯·哈斯给动画师的几点建议，希望能解答你关于作品集的种种困惑。
吉恩·丹尼斯·哈斯
Jean-Denis Haas
工业光魔副动画总监、高级动画师， 2005 年入职工业光魔，从业十余年，参与了《星球大战》《阿凡达》《钢铁侠2》《阿拉丁》等诸多影视游戏动画，代表作《星际迷航》《诺亚方舟》等。如今，吉恩还在全球知名网校 Animation Mentor 担任 VFX 视效导师，指导一批优秀学生圆梦皮克斯、蓝天等知名动画工作室。01.
了解你的目标
在准备作品集前，动画师要分析所应聘公司的需求，游戏、VFX、动画、电视媒体的动画部门都有各自的风格倾向。
如果你把数字特效、摄影等写实类作品送去迪士尼，或者把卡通动画投给 VFX 公司，那必定是竹篮打水一场空。定下目标，投其所好，懂得筛选，是提升作品集命中率的第一步。
02.
设计第一个镜头
一些新手为了让作品集看起来丰富，往往将不同的技法分配到各个镜头片段中。例如，A 段表现动作弧线， B 段表现重量感， C 段表现挤压拉伸等等。但实际上，第一个镜头至关重要，往往能决定你的去留，不要用枯燥乏味的开场来挑战负责招聘人员的耐心。
所以，如果你具备动画师所需的各种基本意识和技术，何不在一个片段中综合表现出来？把作品集的第一个镜头做成“满汉全席”，开门见山告诉对方你“有两把刷子”。
来看一个范例，这是动画师斯特凡·舒马赫当年应聘皮克斯的作品集：
在这个单一镜头里，动画师展现了角色动画重点考察的三点内容——重量感、全身人体力学、表演。
首先是重量感。动画师采用全景，保证了角色奔跑的完整性，利于展现各部分肢体的动作。在抓绳跳动作中，可以清晰看到预备→弹跳→抓绳受力→荡起的一组动态，用弧线和缓进缓出表达了人物的重量。
第二是巧妙表现人体力学。在没有叙事推动的情况下，环境是引起动作反应的最佳因素。
设置一些角度或障碍，如倾倒的树干、陡峭的山坡、丛生的树杈等，自然诱发角色动作的不对称，促使两点之间的行动变得复杂，从而展现动画师对时间点和动作节奏的把控。
第三是表演。作品集中的第一段表演最好是哑剧演出，以肢体语言带动情绪。你可以像憨豆先生或卓别林喜剧那样，做出颇具个人风格的演出。这段表演的细节在于动画师为角色添加了思考过程，跳出的那一刻对距离预判，提高了可信度，调整了叙事节奏。
03.
展现多样性
如果你的第一个镜头已经足够优秀，后面的镜头就要个性化、多元化，避免重复。
例如展现空间和景深，当然表现生物也同样重要，因为几乎所有动画电影中都有动物或小怪兽。
例如，设计人与动物的互动，不同角色体现不同绑定的差异化；还可以让主角对某人某物做出反应等等。不要忘记口型动画，这也是考察你对面部动画技巧掌握的一个重要方面...
04.
保持整洁精简，赋予节奏感
当你挑选好放入作品集的镜头后，还需要搭建一个框架，调整作品的顺序，检查作品是否简洁。看看你的作品集有没有踩雷
以上就是考必过小编为大家整理的关于新手必看！工业光魔高级动画师手把手教你整理作品集的相关信息，如果你还有更多关于影视后期的相关问题，那么请持续关注考必过影视与剪辑频道吧！